Sanata Nufüz Etmiş Bir Kavram: La Danse Macabre

Fransızca “La Danse Macabre”, İngilizce “The Dance of the Death” ve Türkçe “Ölümün Dansı”.

Danse Macabre, Geç Orta Çağ’ın ölümün evrenselliğine dair sanatsal bir alegorisidir. İnsanın hayattaki yeri ne olursa olsun, Ölümün Dansı hepsini birleştirir. (No matter one's station in life, La Danse Macabre unites all.)

Danse Macabre, hayatın her kesiminden temsilcileri, tipik olarak bir papa, imparator, kral, çocuk ve işçi ile birlikte mezara kadar dans etmeye çağıran ölülerden veya ölümün kişileştirilmesinden oluşur. İnsanlara hayatlarının kırılganlığını ve dünyevi hayatın ihtişamının ne kadar boşuna olduğunu hatırlatmak için memento mori (ölümü hatırla) olarak ortaya çıkmıştır.

Kavramın kökenlerine ilk olarak resimli vaaz metinlerine rastlanmaktadır. Kaydedilen en eski görsel, 1424’ten 1425’e kadar Paris’teki Holy Innocents’ Cemetery – Kutsal Masumlar Mezarlığı’nda şu an kayıp olan kayıp bir duvar resmidir.

Holy Innocents' Mezarlığı, Paris'teki mezar evi

Peki Danse Macabre nedir?

Orta Çağ’ın sonlarında doğru Batı Avrupa’nın drama, şiir, müzik ve görsel sanatlarında bolca yerini alan Danse Macabre, ölümün her şeyi fetheden ve eşitleyen gücünün alegorik karşılığıdır denebilir. Daha da derine inmek gerekirse hem yaşayan hem de ölü figürlerin rütbelerine göre düzenlenmiş yaşamların (papadan imparatordan çocuğa, kâtipten keşişe) ve onları mezara götüren ölülerin tamamının dansının edebi veya görsel bir temsilidir. Mim dansı (the mime) ve ahlak oyunu kuşkusuz Danse Macabre kavramının gelişmesine katkıda bulunmuştur.

Orta Çağ’da Dance of Death ve Hikayesi

14. yüzyıldan 16. yüzyıla kadar, Avrupalılar manik bir dans arzusuna kapıldılar ve bunu çoğu zaman ayakları tutmayana kadar yaptılar. Bu tuhaf fenomenin sebebini Karşılaştırmalı Edebiyat Fahri Profesörü Helen Carr’ın yazısından öğrenelim.

“1518'de Strazburg'da, Frau Troffea adlı yerel bir kadın evinden çıktı ve yakınlardaki dar bir sokağa çıktı. Başlangıçta, komşularından günlük işlerini yaparken çok az dikkat çekerdi. Ama bu çok çabuk değişmek üzereydi. Çünkü Bayan Troffea dans etmeye niyetliydi ve başladığında tüm mahalleyi durma noktasına getirdi.

Bayan Troffea müzikle dans etmedi, hareketleri hiçbir şekilde kısıtlanmış veya kendinden emin değildi. Bunun yerine, görünüşe göre durdurulamaz olduğu kadar bulaşıcı da olan bir tür delilikle dans etti. Önce, doğaçlama çılgınlığa bir izleyici damlası katıldı. Sonra bir sel.

Kısa süre sonra, Bayan Troffea'ya yaklaşık 400 eğlence düşkünü eşlik etti, sallanan uzuvların ve dönen bedenlerin baş döndürücü bir gösterisinde sokaklarda dans etti.

Bugün bize garip görünmeseler de 1518 olayları benzersiz olmaktan uzaktı. Aslında, 14. yüzyıldan 16. yüzyıla kadar olan tarihler, Orta Avrupa'daki insanların dans etme zorunluluğuna yakalandıklarına dair haberlerle dolu ve bunu yüzlerce kişi yorgunluktan ölünceye kadar yapıyordu. Aziz John'un Dansı, izleyicileri travmatize etti ve dehşete kapılmış, kafası karışmış bir ruhban sınıfından korkunç bir tepkiyi tetikledi. Bugün, beş asır sonra, bilim adamları hala nedenleri üzerinde kafa yoruyorlar. Bu duruma istinaden geçerli olabilecek bir sebep saptanıyor:

- Kara Veba’ya karşı tepkisel bir durum olması

Kara vebanın patlak vermesinden sonra kilise, acımasız 'iyileştirme' kampanyasının işe yaradığı sonucuna vardı ve ciddiyetle, yorgunluğa ya da yetersiz beslenmeye (kelimenin tam anlamıyla kendilerini ölümüne dans ederek) yenik düşen birçok dansçının şeytani güçlerin kurbanı olduğunu açıkladı. Ölümcül veba, korkunç savaşlar, çevresel felaketler ve düşük ömür beklentisi zamanında, aşırı stres ile Aziz John'un Dansı arasındaki bağlantıyı kesinlikle göz ardı edemeyiz. Ancak Ren nehrinin kıyısında çılgın bir coşku içinde dans eden koreomanların bir araya gelmesinin gerçek nedeni şimdilik bir sır olarak kaldı.

GELELİM MOTİFİN SANATSAL YANSIMALARINA:

Fransız besteci Saint-Saëns tarafından 1874’te yazılmış senfonik şiir. (terimsel: tone poem).

Efsaneye göre Ölüm, her yıl Cadılar Bayramı'nda gece yarısı ortaya çıkar, mezarlarından keman çalarken ölüleri dans etmeye çağırır (burada bir solo keman ile temsil edilmektedir). İskeletleri, sonraki yıla kadar mezarlarına dönmek zorunda kaldıklarında, şafak vakti horoz ötmeye başlayana kadar onun için dans eder.

Müzik, kemanlardan gelen bir uyarı ile başlar, işlerin tuhaflaşacağına dair bir dikkat çağrısı. Ve sonra birdenbire tüm topluluk, orkestranın her köşesinden bir hareketlilik akınına uğramaya başlar ve bu, artan aciliyet ve sonra ksilofon kemiklerinin hafif gürültüsü olmasaydı, kulağa neredeyse zararsız gelecek olan nefessiz bir yarış halini alır.

Çağrı ve yanıtın kendisi bir danstır, aynı anda çekingen ve belki biraz tehlikeli, ama yine de ihtişam ve uygunluk bakımından zengindir. Nefesli rüzgârların ve romantizmin nazikçe kızarması ve sonra aniden destansı bir değişim var. Delilik kemanları kavrıyor, çırpınıyor, çıldırmış ve uçucu, sarhoş edici gücün ve amansız şiddetin bir doruk noktası. Ağırlığın üzerinize defalarca ezilmesi, boğulma ama asla kırılma hissi. Yutulma hissi, ağır bir kütlenin içinde emilir ve kendi bedeninizin otonomisini bir daha asla bilemezsiniz.

1929'da "İskelet Dansı" kemiklerini sinema ekranlarında veya en azından kısa animasyon filmini yasaklamayan sinemalarda ekranları salladı diyebiliriz.

Disney'in Silly Symphony serisinin ilk girişiydi ve bir mezarlıkta dans edip müzik çalan dört insan iskeleti içeriyor. Bu harika bir sanat eseri ve aynı zamanda garip bir şekilde neşeli – Orta Çağ sanatsal konsepti Danse Macabre'nin iyimser ve gerçek bir tezahürü olarak adlandırılabilir.

Aslında, "İskelet Dansı" nın varlığı muhtemelen, Fransız besteci Camille Saint-Saëns'in yukarıda bahsettiğimiz Cadılar Bayramı'nın resmi marşı ve bir sonraki drama ya da maskaralık olan ünlü şiir Danse Macabre'ye borçludur.

Doğrudan zarar vermeden tüyler ürpertici bir anımsatıcı parça ve çocuklar için harika bir klasik klasik parçalardan biri, belki de bu yüzden PBS bu karikatürü 80'lerde yaptı.

Bir tema olarak Danse macabre, ölümün nasıl büyük bir sosyal dengeleyici olduğunu temsil ediyordu - kimse ölümle danstan kaçamaz - ve bu felsefeden esinlenen bir dizi resim ve sanat eseri vardı. Saint-Saëns ilk olarak 1872'de Danse Macabre'sini yazdığında, bu aslında bir sanat şarkısıydı. Şair Henri Cazalis, "Dansçıların kemiklerinin çatırdadığı duyuluyor" gibi satırlar yazdı, ancak iki yıl sonra Saint-Saëns sesin yerine kemanı koydu ve uyumsuzluk gerginliği artırdı.

Senfonik şiiri Danse Macabre, iyi eleştiriler almadı, ancak Saint-Saëns'in arkadaşı Franz Liszt piyano için parçayı yazdı ve yayılmaya başladı.

Yaygınlığı arttıkça, pop kültüründeki yeri de büyüdü. Edebiyatta ve sinemada da fazlasıyla yer edindi kendine. 16. yüzyılın başlarından beri resimlerden bilinen "Ölüm ve Kızlık motifi" Danse Macabre ile ilgilidir ve bu motiflerden türetilmiş olabilir.

Başlıca sanatsal örnekleri:

Godfather Death – Grim Kardeşler (1812) / Masal

Ölüm ve Pusula - Jorge Luis Borges (1942) / Kısa Öykü

Ingmar Bergman – 7. Mühür (filmin sonlarına doğru bir ">Danse Macabre sahnesi tasvir edilmiştir.)

Ölüm ve Senatör – Arthur C. Clarke / Kısa Öykü

Dance With Death – Andrew Hill (1980) / Jazz albümü

Mezarlık Kitabı Beşinci Bölüm, Neil Gaiman

Death and the King's Horseman (1975) – Wole Soyinka / Tiyatro

Iron Maiden – Dance of Death (2003) / Stüdyo Albüm

İçeriği iki güzel sanatsal örnek ile bitirmek istiyorum.

2015 Dünya Buz Dansı Şampiyonası (Artistik Patinaj)